伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？……
近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密，“文字”与“图像”以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。青年学者李思逸以具有思辨性的视角，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》……以文学、历史为参照系观察电影，看电影如何扮演时代精神的同谋者，笔触中既饱含同情理解，也极具批判力度。
车厢邂逅：火车上的浪漫与犯罪
铁路火车自诞生之日就与文学、电影有着千丝万缕的联系。前面在讲电影发展史的时候，我们介绍过卢米埃尔兄弟《火车进站》（1895）的“神话”，“幻影之旅”作为早期的一种美学镜头可以凸显电影的视觉移动性，而铁路和电影其实都是现代性的发生装置——让同时作为乘客和观众的现代人在被动加速的状态下体验到时空的湮灭。
当火车在电影中出现时往往意喻一段旅程的开始，最常见的主题就是寻父，其实也是寻找自我，比如安哲罗普洛斯的《雾中风景》（1988）。姐弟二人为了寻找并不存在的父亲，反复搭上火车又被迫跳下，在这段过程中，他们见识到了雪夜中逃跑的新娘、奄奄一息的马匹、断了手指的巨手雕像，还有虚伪残暴的成年人，以及纯真美好却又令人心碎的少年。生命的旅途重在过程而非终点，知觉体验胜于逻辑思考，这也是为什么“公路电影”对导演和观众都比较友好——你不会在观看这类影片时质疑旅途遭遇的合理性，因为火车这类现代交通工具本身就为叙事提供了充足的合法性......
新媒体编辑：李凌俊